Основен Развлечение Нищо не улови революцията на MTV по-добре от ‘Рио’ на Дюран Дюран

Нищо не улови революцията на MTV по-добре от ‘Рио’ на Дюран Дюран

Дюран Дюран.Youtube



Пристигайки в зората на MTV в началото на 80-те години на миналия век, никой не символизира Новата романтична и музикална видеореволюции като Duran Duran. Те бяха британските майстори на стила, от добре прилепналата си коса и цветния си блясък до техния поп-рок с фънки връзки, който опрашваше жанрове в динамична варя.

Певецът Саймън ЛеБон, китаристът Анди Тейлър, клавиристът Ник Роудс, басистът Джон Тейлър и барабанистът Роджър Тейлър предложиха комбинация от музика и образ, създадени специално за MTV, новаторска кабелна телевизионна мрежа, която те лесно приеха и помогнаха за стартирането на кариерата си, която процъфтява през 80-те и през 90-те.

Месеци след втория им албум Река излезе през май 1982 г., Duran Duran се превърна в международна сензация и предизвика лудост на преклонението.

Три от секси клиповете на албума са заснети в Шри Ланка с бъдеще Highlander режисьор Ръсел Мулкахи, докато видеоклипът към заглавната песен по-късно е заснет в Антигуа, добавяйки екзотика към групата. Ако се появиха днес, Duran Duran вероятно щеше да бъде фиксиран като момчешка група, въпреки факта, че те са завършени музиканти. Тяхната дългосрочна жизненост затвърди този факт.

Тридесет и девет години в кариерата си, Duran Duran все още процъфтяват и музиката им остава също толкова жизнена.

Четирима от първоначалните членове остават; китаристът Анди Тейлър отново си тръгна след албума им за класически състав Космонавт през 2004 г. и последвалото му турне и оттогава той е заменен от Дом Браун. (Тейлър също допринесе за неиздадените Репортаж през 2006 г.) Неотдавнашното издание на групата Хартиени богове , който включваше сътрудничество с Kiesza, г-н Hudson, John Frusciante, Janelle Monae и Lindsey Lohan, стана първият им топ 10 албум от 22 години насам. Последвалото турне е продължило осем крака и ще обхване близо 100 срещи, като групата ще има амфитеатри и арени тук и в чужбина.

Съоснователят Ник Роудс разговаря наскоро с Braganca за ранните дни на групата, успеха и влиянието на Река , как това се отрази на някои от последните им творби и предложи поглед към бъдещите му лични проекти.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=e3W6yf6c-FA&w=560&h=315]

Макар да знаят, че Duran Duran се превърна в голямо нещо чрез MTV, много хора не осъзнават, че са били необходими няколко месеца Река наистина да пробие в Америка.

Когато за първи път отидохме в Америка с дебютният албум беше 1981 г. и се справихме доста добре в малки клубове и със сигурност на Западния и Източния бряг. В Ню Йорк и Лос Анджелис имаше някакво истинско вълнение за тази нова вълна от британски художници, която идваше, която очевидно включваше и други хора като Депеш Мод и Били Идол. Така че беше вълнуващо, но наистина не можахме да пробием много по радиото.

Имаше само няколко станции ... Доста странно, току-що направих филм за една от тях, наречена Да се ​​осмелиш да бъдеш различен , документален филм за WLIR, базирани в Лонг Айлънд, и разбира се в Лос Анджелис имаше KROQ. Тези станции наистина бяха първите, които изникнаха и започнаха да свирят алтернативна рок музика по това време, но едва до Река албум, когато се върнахме в Америка и обиколихме сами.

Отидохме от едната страна на Америка до другата и отново обратно, а след това подкрепихме Blondie, който беше Ловецът издаден албум по това време. Това беше истински пробив за нас, защото подкрепяхме една от любимите ни групи и свирихме на тези огромни арени, което никога преди не бяхме правили, и получавахме бисове. Бяхме започнали да чипираме малко по-далеч, но докато напускахме Америка, си помислихме, че може би в третия албум ще получим Америка. След това получихме новина, че Hungry Like The Wolf се пробива и започва да прави карти, така че това беше нещо невероятно.

Дейвид Kershenbaum направи някои удължен Река танцови ремикси за Карнавал EP и последвалите ремикси завършват с американското преиздаване на албума през ноември 1982 г., което помага за пробиването на групата до американското радио. Беше ли сюрреалистично да има оригинални миксове от албуми, Карнавал миксове, а американските ремикси се носят едновременно там?

Всъщност беше повече от това, защото бях правил различни версии в студиото с [покойния продуцент] Колин Търстън, когато го смесихме на първо място. Винаги е имало отклонения, защото [тогава] не сте се смесвали в компютър. Буквално сте имали всички ръце на бюрото.

Мисля, че Hungry Like The Wolf беше свършен около два часа през нощта, като четирима души протегнаха ръка. Аз контролирах писъка в края и синтезатора на струните, защото исках те да го повдигнат в последния хор. Колин се грижеше за всички вокали, които беше групирал на бюрото. Това беше много, много различен процес.

Тогава решихме да направим ремикс за Америка, защото ни съветваха, че американското радио има много по-различен звук от европейското. Смесвахме и за [BBC] Radio 1 в моно. Сега звучи донякъде архаично, но дори когато Америка беше в славна стерео система в продължение на много години Радио 1 все още излъчваше в моно. Със сигурност много хора слушаха моно, защото имаха прости стари радиостанции с един високоговорител в себе си.

Винаги проверявахме нашите миксове, защото очевидно ги правехме в стерео, но винаги ги проверявахме много задълбочено в моно на този малък говорител, наречен Auratone. Наистина беше ужасен говорител и ако вашата песен звучеше чудесно, знаехте, че сте я направили правилно.

Когато ремиксирахме за Америка с Дейвид Кершенбаум, много искахме да видим дали можем да накараме песните да работят за американското радио. Не е особено различно - аранжиментите са идентични, просто звукът е по-нюансиран. Барабаните вероятно са малко по-ярки, вокалите вероятно са малко по-силни, синтезаторите вероятно са малко по-пикантни, а китарите са малко по-остри. Наистина искахме да бъдем по американското радио, както всеки художник. Така пробивате в Америка - радио, радио и радио.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=oOg5VxrRTi0&w=560&h=315]

През годините сте изследвали различни терени във вашите албуми, но сте възвърнали част от това Река vibe през 2010 г. с Всичко, от което се нуждаете, е сега , която обожавам. Това е един от любимите ми албуми на Duran Duran.

Това беше искането на [продуцента] Марк Ронсън. Той почувства, че тъй като никога не се обръщаме назад, в този момент може да е интересно да се опитаме да възвърнем и възвърнем някои от нашите корени, затова искаше да направи албума, който щеше да дойде след Река ако го правехме тогава. Просто се опитайте да направите последващи действия, ако искате.

Как се върнахте в този начин на мислене и как се почувствахте?

Наистина беше доста лесно. Той беше фанатичен по отношение на съоръженията. Искаше да използва едни и същи неща. Разбира се, така или иначе бих използвал много от същите синтезатори. Не мисля, че щях да извадя Юпитер-4 за известно време, което излязохме за сесиите, но аз винаги използвам Юпитер-8 и синтезаторът на по-ниски крумери никога не е твърде далеч. Но той искаше да използва същите микрофони и вокални ефекти със Саймън, да използва същите усилватели за Джон и настоя да запише баса и барабаните на касета, което със сигурност не бяхме правили от няколко години. Разбира се, компресията на лентата е много по-различна от простото й записване цифрово в компютър. Чест на Марк - той познава звуците си.

Аз твърдя, че първата половина на 80-те е когато са създадени едни от най-добрите поп и рок музика.

Като ни извади от уравнението, бих се съгласил изцяло с вас. Когато погледнете факта, който имахме Принц , Смитс , The Cure, толкова много груби неща, които идват от края на 70-те [като] Siouxsie and Banshees, а след това и вие сте имали всички тези нови неща, независимо дали е Depeche Mode или Billy Idol. Те бяха на същия път като нас в Америка. Британската поп група Duran Duran се усмихва и смее, докато позира на поляна, Англия, c. 1983. L-R: Братя Роджър и Джон Тейлър, Ник Роудс, Анди Тейлър и Саймън Льо Бон.Експресни вестници / Гети изображения



След това имаше The Human League. Първите им няколко записа всъщност са много студени и тъмни. Те са очарователни.

обичам Размножаване . Това особено беше вдъхновение, защото излезе преди нашето, а Колин го продуцира. Това беше една от причините да се сдобием с Колин Търстън. Той беше инженер на онези страхотни албуми, които Иги и Боуи направиха заедно и той създаде Human League. Той знаеше точно какво ни харесва.

Дюран Дюран и Река са поддържащи герои в новата комедия на Бродуей Пиесата, която върви погрешно . Виждал ли си го?

[Смее се ] Някой ми е казвал за това, но аз не съм го виждал. Много съм поласкан, че избраха да ни използват за нещо, което върви катастрофално.

Един от персонажите в шоуто, Тревър, звуковият човек, е голям фен на Дюран Дюран. Той седи напълно осветен в сценична кутия по време на шоуто и има поставени плакати на Duran Duran. Веднъж по време на всяко действие той случайно пуска песен на Duran Duran, а не подходящата звукова реплика.

Това е забавно.

Има ли някакви кавър версии на Duran Duran, които наистина харесвате?

Със сигурност има много версии на корицата. Мисля, че към този момент има четири или пет трибют албума, а един беше направен от струнен квартет че по-скоро ми хареса. Това звучеше много, много различно. харесвам Версията на Courtney Love на Hungry Like The Wolf. Имаше някои интересни неща, но сега е трудно да избера едно, защото ще забравя онези, които ми харесват най-много.

Шофьорът е бил покрит доста. Винаги призовавам хората да правят кавър версии на неща, които им харесват, защото е доста интересно като изпълнител, който взема чужда песен и вижда какво можете да направите с нея. Както съм сигурен, че знаете, направихме собствен албум с кавъри, наречен Благодаря ти . Не получи някои от най-милите отзиви, които някога сме имали, но смятаме, че се държи доста добре. Играем White Lines в комплекта доста често и това е истински акцент.

Някои от песните очевидно не са работили толкова добре, колкото другите. Не можете да спечелите всичко, когато приемате такива класически песни. Бях много доволен от начина, по който се получи Perfect Day, а Лу [Рийд] беше наистина прекрасен за него, което беше много трогателно. Той всъщност каза, че Саймън го е изпял така, както би искал да го изпее.

Разбира се, ние сме огромни фенове на Лу и смятаме, че начинът, по който го е изпял, е идеален за тази песен. Просто бях развълнувана, че той всъщност го хареса [нашата корица], защото се занимавахме с някои наистина страхотни песни.

Вие, момчета, бяхте там в зората на синтезатора. Създадохте звук, който е повлиял на изпълнители като Франц Фердинанд, The Killers и Panic! В дискотеката. И вярвам, че сте имали първото музикално видео за зомбита, когато го направите Нощна лодка от дебютния ви албум през 1981 година.

Много се гордея с това твърдение за слава. Беше много забавно да го направим, не на последно място да видим нашите мениджъри, висящи от дърветата с главата надолу, покрити с гипс и гадни бели неща.

Подозирам, че Night Boat беше почит към Lucio Fulci's Зомби .

[Смее се ] Съвсем вероятно, да. [Режисьор] Ръсел [Mulcahy] беше голям фен на зомбитата и аз обичам тези неща. Култовите филми са истинска страст.

Всъщност имахте няколко видеоклипа, които не можахме да видим тук, включително оригинала Момичета на филм кройка с участието на оскъдно облечени дами и секси борба с кал ...

Това е забранено, но това не е направено, за да бъде забранено. Никога не сме мислили, че ще се пусне по обикновената телевизия заради съдържанието. Той е създаден за рок клубове в Америка, който бяхме преживели за първи път през 1981 г. Имаше всички тези танцови зали с голям екран над дансинга, които играеха този несинхронизиран, абстрактен кадър, с който да вървим песните, които свиреха. Смятахме, че би било чудесно, ако видеоклипът може да бъде синхронизиран с песента, и тъй като това е клуб, можете да направите съдържанието малко по-шумно. Това беше конкретната причина видеото да е направено.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1B__8N5d_LA&w=560&h=315]

Шофьорът от Река също не може да бъде видяна на MTV поради голотата.

Това обаче е красота. Задачата беше да се направи тази тъмна, готическа, подобна на Хелмут Нютон сцена за „Шофьор“ в хотел и гараж и мисля, че режисьорът Иън Иймс свърши грандиозна работа. Мисля, че това е едно от нещата от онзи период, които уловиха момента на другата страна на Дюран Дюран.

Вие също ухажвате спор с Електрическа Барбарела видео от Medazzaland през 1997г.

Наистина не разбирам напълно как това е толкова погрешно интерпретирано. Беше много, много лекомислено и със сигурност нямаше за цел да обиди никого, но в този политически коректен свят сега е доста лесно да стъпваш на грешния камък.

Поддържате ли връзка с някой от прекрасните модели, които се появиха във вашите видеоклипове?

Някои от тях, да. Абсолютно. Когато работите с много хора, губите много от тях по пътя, но и ние създадохме много приятели. Все още познаваме Кристи [Търлингтън] от Прословуто видео много добре и, разбира се, тя е в нашата Прословуто обложка на албума.

Преди няколко години Лейди Гага разказа Търкалящ се камък че Дюран Дюран беше нейното основно вдъхновение за хармония. Искате ли да работите с нея или с други поп певци?

Мисля, че вероятно бихме могли да направим нещо много интересно с Гага. Голям фен съм на този първи албум и я видях с Елтън Джон в благотворителна организация. Това беше само тя с пианото, а също така и с групата си. Бях доста погълнат от нейната енергия и контрола, който тя има над гласа си. Нейните умения за пиано са доста адски добри. Тя е наистина добър автор на песни.

Има много хора, които според мен са направили интересни записи през последните няколко десетилетия, с които би било забавно да се работи. Точно ги определя. Обикновено тези неща се случват чрез някой, който познава някого.

Или в случая с Janelle Monae, ние искахме такъв глас. Имахме някой да се приближи до нея и за щастие тя беше напълно в това. Или търсите някой конкретен, или някой се обръща към вас, това е начинът, по който се случват тези неща.

Винаги съм за сътрудничество, особено след Хартиени богове албум, когато си сътрудничихме повече от всякога. Мисля, че някои от тях бяха изключително успешни за нас в артистично отношение, особено Джон Фрушианте и със сигурност Жанел. И отново работа с Нил [Роджърс] и Марк. Определено съм за това. Ако някой има интересна идея, вие знаете къде да ни намери. Клавиристът Ник Роудс на място за видеозаснемане на албума Река през 1983г.Експресни вестници / Гети изображения

Казаха ми да попитам: Имате ли фирмен цвят на устните?

По това време това беше Ив Сен Лоран, но не мога да си спомня какъв номер беше. Имаше малко розово, което изглеждаше доста добре.

Ами тези дни?

Червилото наистина излезе от модата доста бързо за мъжете по това време. Израснах от това. Гримът за очите определено все още е там.

Има ли сенки за очи, които харесвате?

За всеки, който търси грим сега, мисля, че Mac е толкова добър, колкото получавате. Грим за Mac и някои от новите неща на Том Форд също са страхотни.

През 2013 г. най-накрая пуснахте своя ТВ MANIA сътрудничество с бившия китарист на Duran Duran и Missing Persons Warren Cuccurullo.

Радвам се, че го извадих.

Това е добър пример за това, че вървите в много различна посока. През последните 25 години в текстовете на Саймън имаше теми, които са насочени към медиите и ефекта от технологиите върху нас, включително твърде много информация, Second Life и Blame The Machines. Но някои от тежките и от време на време дисонансни парчета на телевизия MANIA, които използват звукови байтове и традиционни вокали, имат клаустрофобично усещане за тях. Играете си с идеята за насищане на медиите.

Писахме това през 1997 г., така че беше времето, когато интернет наистина започна да експлодира повече. Можехме да видим какво идва с него, а Prozac също беше доста нов на пазара, откъдето идва и заглавието Отегчен от Prozac и интернет?

Мисля, че интересно е, че албумът направи наблюдения за културата и какво се случваше по това време. Всички искаха да правят филми и сега го правят в YouTube. Използването на скрита камера - Очи в небето - Лондон е най-наблюдаваният град в целия свят и навсякъде другаде го настига доста бързо.

Има и друга песен, Beautiful Clothes, която използва гласове от всички модни коментатори, които сега биха били модните блогъри, които изглежда са завладели Вселената. Има много неща там. Еуфорията беше за хапчета и лекарства, които оттогава очевидно са полудели. Има неща за виртуалната реалност. Това беше, което предстои, и мисля, че го предвидихме доста добре.

Мислите ли, че вие ​​и Уорън отново ще направите нещо заедно?

Обичам Уорън на парчета и разбира се бих работил с него по всяко време. Това е намирането на пространства за правене на неща. В момента съм прегърбен от опитите да завърша Блум близнаците ’Първи албум. Те са група, с която работя през последните няколко години. Те са еднояйчни близнаци от Украйна, които са изключително талантливи. Имахме ги на турне с нас малко в Обединеното кралство и Италия и те наистина са страхотни съвременни текстописци. Те имат очарователна перспектива за мен, така че много се забавлявах, правейки това и с нетърпение очаквам излизането на записа по-късно през годината.

Тогава с Джон Тейлър работим върху мюзикъл за включване и изключване от около седем години. След няколко седмици се завръщаме в студиото, опитвайки се да приведем първия проект в заключение, за да можем да започнем да създаваме шоу. Все още нямаме заглавие. Разположен е в света на изкуството. Това е необичайно парче, което не е като другите мюзикъли, които са там. Няма нищо общо с Duran Duran, ние сме само Джон и аз, но съм доволен от това къде е и искрено супер развълнуван, че го изваждам там.

Авторът на редовния наблюдател Брайън Рисман е Бон Джоуви: Историята .

Интересни Статии