Основен Филми Какво можем да научим, гледайки „(500) летни дни“ десет години по-късно

Какво можем да научим, гледайки „(500) летни дни“ десет години по-късно

Филмовият плакат за 2009 г. за (500) Дни на лятото. Fox Searchlight Pictures



На десетгодишнината от излизането му на театър, 17 юли, (500) Дни на лятото се дължи на повторно посещение, особено критично и несентиментално. За филм, който беше обявен за странен отговор на традиционната романтика и оттогава издържа като култова класика, неговото централно послание и теми днес не слизат толкова лесно.

Филмът проследява мимолетния служебен роман на Том (Джоузеф Гордън-Левит) и Самър (Зоуи Дешанел), докато те се свързват заради взаимната любов към тъжното момче, британската музика и IKEA. Той използва нелинеен формат и се променя между всеки от 500-те дни, докато любовната история и нейната крайна смърт се съберат за зрителя.

ВИЖТЕ СЪЩО: „Цар Лъв“ е идеален пример за това какво се случва, когато токсичната носталгия завладее

При първото му издание, (500) Дни на лятото беше приет като нов поглед към романтичната комедия. Диалогът извън ритъма се чувства доста автентичен. Саундтракът е подходящо разнообразен и независим, краят не е щастлив или прекален. Има технически експерименти с форма и линейност. Zooey Deschanel има впечатляващ винтидж гардероб, а двойката слуша френска музика в колата. В резултат на това, че са възхвалявани като естетически приятен и романтично честен филм, (500) Дни на лятото беше хит през лятото на касата през 2009 г., като спечели над 60 милиона долара.

Но блаженото обожание беше краткотрайно. Не след дълго след пускането му на пазара някои интелигентни филмови критици и като цяло запалени наблюдатели разделиха редиците с онези, които пеят неговите похвали, отделяйки на пръв поглед лекомисленото парче кино като изложител на най-лошия вид патриархален сценарий, позовавайки се на липсата на дълбочина на характера на Дешанел. Малко преди, през 2007 г., проницателният филмов критик Нейтън Рабин измисли термина Manic Pixie Dream Girl, който той определи като герой, който съществува единствено в трескавите въображения на чувствителни сценаристи-режисьори, за да научи мрачно-душевни млади мъже да прегърнат живота и неговата безкрайност мистерии и приключения. Терминът се просмуква в общественото съзнание до (500) дни на Лятото дойде и кристализира идеята във въображението ни. Лятото се превърна в архетип. Тя има малко диалог и малко предистория, изглежда, че съществува само в психологическото пространство на романтизирането на Том. Голяма част от наследството на филма е популяризирането на измисления преди това термин и асоциацията на Дешанел като негова олицетворение.

Докато някои фенове (с любопитство избират този хълм като този, на който да умреш) твърдят, че филмът всъщност се опитва да подкопае тропа на Manic Pixie Dream Girl чрез отхвърлянето на Том от Summer в края, филмът не успява напълно да осъзнае тази подривна дейност тъй като се удавя от тежестта на перспективата на Том и склонността му да идеализира. Това, че филмът преобладаващо предпочита неговата гледна точка, накара мнозина да мислят, че алтернативно четене на филма ще бъде вина на Самър като причина за разпада. Това, което стана още по-очевидно с времето, е, че филмът дори не ни дава инструментите или правилната арка на героите, за да осъществим това обаждане.

Миналата година самият Гордън-Левит прецени конфликта чрез Twitter , в отговор на осъждането на фен на Лятото с инструкции: Гледайте го отново. Вината е най-вече на Том. Той прожектира. Той не слуша. Той е егоист. За щастие той расте до края. Феновете и защитниците на Summer се зарадваха.

Въпреки това, подобно на характера на Том, самият Гордън-Левит се поддава на клопките на прекаленото опростяване, когато обяснява, той [Том] расте до края. Това ефективно рамкира филма от гледна точка на личния растеж на Том, като в крайна сметка пренебрегва изцяло характера на Самър. В резултат на това отговорът на Гордън-Левит изпълнява тропа на Manic Pixie Dream Girl в обяснението си. Защо филмът е дефиниран от гледна точка на личната история на Том, докато собствените желания на Самър и развитието на характера са напълно пренебрегнати? Възмущението на зрителите не трябва да се отнася до избора на Самър, а вместо това трябва да разгледа нейното плитко изобразяване, което дава малко контекст за нейните действия.

Лятото отново и отново е етикирано като Manic Pixie Dream Girl. Това не е свеж или оригинален образ. Въпросът, с настъпването на десетгодишния юбилей, е дали публиката и зрителите искат да продължат да консумират медии, които вече можем да видим по-добре, че са проблематични или недостатъчни заради носталгията. Тъй като общото съзнание расте и се разширява, важно е да изследваме къде са ни разочаровали старите ни любими и утвърдени класики. (500) Дни на лятото съдържа сексистки писания, Шестнадесет свещи използва расистки стереотипи, Грес съболезнования изнасилване. Тъй като публиката развива умения за критично гледане и по-висока чувствителност към обидно съдържание, остава въпросът дали изхвърляме изцяло старите класики или просто продължаваме да ги гледаме, докато се свиваме.

Способността на феновете да критикуват (500) Дни на лятото толкова проницателно след първоначалното му приемане отразява напредъка, постигнат при създаването на женски персонажи, които са по-сложни и оформени. Създаването на Manic Pixie Dream Girl trope принуди необходимо отчитане с начина, по който жените са изобразени на екрана. Тогава това отчитане изисква повишена информираност и чувствителност на зрителите към проблемното представяне, което преди беше почти повсеместно. Днес е много по-възможно да се търсят и намират романтични комедии, в които се представят жени, които са социални агенти, които имат дълбочина, които съществуват независимо от идеализацията на партньора си за тях, отколкото е било дори преди десетилетие. Само чрез повишено съзнание за тези недостатъци бъдещите режисьори и зрители могат да коригират проблемите на старата гвардия.

Десет години по-късно елементите на (500) Дни на лятото които го направиха първоначално завладяващ, все още са там, в умело подготвения саундтрак и сериозната привлекателност на неговите потенциали, които граничат с химията. Той обаче е и тематично датиран, а белият му либерален мъжки поглед е остарял. Възможно е феновете да признаят недостатъците му, като същевременно намират забавление и удоволствие във филма. Докато Том може да е нараснал само за сметка на автономията на Самър, публиката има шанса да преразгледа филма и да развие собственото си разбиране за неговия опорочен, макар и забавен разказ.

Интересни Статии